漆艺传统丢失已经成为当代漆艺发展的核心问题。我们多年来的漆艺发展在造型上、装饰上也很少能学到古人最好的东西，也没有创造出与时代合拍的漆器。当我们凝视古代大漆作品的时候，那里蕴含着万劫不毁的大美，似乎能够看到贯穿于未来漆工艺发展的法则——回归实用的手工艺。然而，当代中国漆艺的发展现状不禁使我们有些“寒酸”的感觉，能称得上是正宗的漆工艺，抑或拿得出手的漆艺是很少见的。面对资本市场，中国漆艺的商业动机性装饰是横行于市的。市场上琳琅满目的漆器几乎都带有工艺装饰的意味，其装饰的基本动机不是为了工艺的实用，而是增加资本的份额而已。漆艺市场的直接动机就是为商业资本市场服务，也没有考虑国内民众的生活需要。如此的漆艺髹饰也就失去了工艺的本质，失去了漆工艺装饰之目的。

 

拓福集团正在孕育把漆艺作为文艺复兴的先行者与启蒙者。目前，已经成立拓福漆艺研究院，聘请国内外漆艺文化研究专家介入漆艺文化复兴之中，首批专家已经到岗到位，并积极开展“亚洲漆艺文化研究”。拓福漆艺研究院下设漆文化史论专业、漆材料工艺专业、漆产品（家具、茶具、餐具、文具等）研发专业、漆画专业、漆品牌营销专业、漆空间体验专业，并相应设置六个专业委员会，即漆艺文教委员会、漆艺材料工艺委员会、漆艺产品委员会、漆画委员会、漆品牌营销委员会、漆空间委员会。

 

漆艺的再造中国化与世界化，是拓福漆艺复兴的重要命题。只有再造中国化的漆艺，才能与世界漆艺对话；也只有在再造中实现漆艺的宏大转身与美学建构。我们期待，在现代生活美学的呼唤声里，民族文化艺术复兴的时代即将到来。

 

第二，拓福：做工艺美术运动的发起者

 

19世纪末20世纪初，在英国发生的一场手工业复兴的“工艺美术运动”。约翰·拉斯金（John Ruskin,1819～1900年）等一大批英国工艺美术运动先驱的出现，是他们对当时英国资本主义社会里工艺设计衰变反思所诞生的。以后的“新艺术运动”“装饰主义运动”“包豪斯运动”“现代主义”“国际主义”“后现代主义”等设计思潮无不证明，当一个时代的工艺设计走向极端的时刻，个人主义就诞生了。由此看来，当代漆艺的“美术化”倾向，尤其是“个人漆艺”的多量，也只能说明一点：当代漆艺正在走向衰变。

 

拓福认为，当代艺术家应该关心手工艺，漆艺应该应为大众服务，为人民的生活服务。漆艺复兴，理论先行。英国文艺理论家和社会批评家约翰·拉斯金的《建筑的七盏明灯》《艺术的政治经济》《威尼斯的石头》等著作里的工艺理论直接成为“工艺美术运动”的理论基石。因此，拓福集团正在计划出版“拓福漆说”系列丛书，包括《海上漆之路》（2017年11月出版）、《大漆王朝：汉代漆艺文化研究》（2018年1月出版）《中国古代漆艺史料辑注》（2018年12月出版），另外还将陆续出版《漆，一个嫁给生活的新娘》《漆，一滴泪水的故事》《漆，一个美学的样本》《漆，一位忠诚的使者》《漆，一种手艺的形状》《漆，文学的叙述与记忆》《漆，大唐人的诗行》等通俗漆文化读本。

 

第三，拓福：做文化产业的示范者

 

拓福相信：漆文化产业复兴能成为中国文化产业的“实验地”或“示范者”。那么，如何使漆艺成为文化产业的示范者，拓福正在计划建设“漆艺小镇”。福建拓福文化发展有限公司投资的亚洲第一个“漆艺文创园”， 2014年开工建设，建筑面积11万平方米，将于2018年年底开业，开业后将汇聚亚洲各国漆艺术家，漆工艺家、漆设计师、漆文化学者等相关人员，研发、展览、销售漆家具、漆茶具、漆餐具、漆文具等，将成为中国漆文化产业发展的分水岭，并将推动福州市成为“亚洲漆艺中心”。

 

为此，我们提出“漆艺生态”的概念，正是基于当代生态的立场，即基于社会的生产、消费与文化的整体立场。因为，漆艺的生产，目的是为了民众消费；消费漆艺，实际上也是在消费文化。所以说，漆艺生产、漆艺消费与漆艺文化是我们当代漆艺界所关注的核心命题，它们是一组联动的整体生态链。拓福将在漆艺产品研发上分三阶段实施，第一阶段，实用性漆器开发。漆器的实用、适用于使用是产品开发的本质要求，即以功能性需求的漆家具、漆餐具等生活用品等进行产品研发；第二阶段，欣赏性漆艺开发。欣赏性漆艺是指漆产品地美学属性传承面的产品研发，即以休闲、雅玩需求的漆茶具、漆文具进行产品研发；第三阶段，体验性漆空间开发。体验性漆空间是一种以生活空间或旅游空间开发的生态空间，即以体验式漆空间为主题进行产品组合研发。

 

不可否认，对于主张民艺思想的学者，是反对“漆艺生产”这一提法的，因为“漆艺”一旦与“生产”关联，很有可能流失了漆艺的手工身份。手工业与机械大生产也是现代工业革命以来，设计界一直争论的焦点。“手工艺”面对现代工艺如何言说，如何转译，如何生存？这实际上是漆艺的价值问题。我们所关注的“漆艺生产”，已经不是传统意义上的“手工生产”，它必须参与到当代设计领域抑或现代大生产领域中。因为，当代的我们是无法回避大工业生产时代发展的这一大背景事实：早期的手工业漆器时代，已经度过工业化时代的漆器生产，进入到今天的信息时代的漆艺生产。因此，无论是漆艺的物质形态、生产方式，还是产品形态都发生了重大变革。譬如，在物质形态上，早期的漆器手工业作为造物活动，已经发展到今天的漆器与漆画、漆立体等非物质形态的并存的设计时代；在生产方式上，早期的手工造物，已经发展到今天的机械生产与智能加工共存的设计阶段。因此，漆艺生产的传统回归，不是简单地归回到原始的生产方式、原始的产品形态与物质形态上；漆艺生产的“民艺思潮”导向，也不是让漆艺生产回到民间、回到手工作坊。今天的漆空间已经发生根本变化。实际上，我们用“漆艺生产”的概念，并非拒绝“手工业”思想，而是强调传统漆艺要适应现代社会的发展的需要。譬如，漆艺生产首先要解决漆树资源的问题，大量种植漆树本身就是当代环境保护的一项举措；使用生物漆，减少化学能源的消耗，本身就是当代生态设计的立场；我们大量使用漆艺产品，营造漆空间，减少现代化学材料装饰对生命的屠杀，本身就是找到人与自然和谐共存的出路。所以说漆艺生产是一个绿色生产行为，它与当下的生态设计思潮是不谋而合的；把漆艺提到“当代生产”的立场与高度，漆艺才是多量的漆艺，多量的漆艺才是普及的漆艺。

 

拓福相信，也大胆设想：未来的世界空间一定是漆艺消费的诗学空间。只有真正走进民众消费的漆艺，才是正宗的漆艺。不可否认，当代漆艺的研究必须要转向漆艺文化整体生态研究，即研究漆艺生产与消费的生态、造物与空间的生态、诗学与美学的生态以及大漆的能源与环境生态。没有漆艺的整体生态研究，漆艺就不会健康地行走；没有漆艺的理论研究，漆艺也不会健康的存在。

 

拓福认为，在探寻新材料、新能源、新科学、新技术的当代与未来，我们只有让大漆走进“大生产”、“大消费”与“大文化”，这样才能不辜负“大漆”的称谓。也只有“大生产”才是多量的漆艺、民众的漆艺，否则就是精英的漆艺；只有“大消费”才是普及的漆艺，否则只能是架上的漆艺与私人的漆艺；只有“大文化”才是富有诗意的漆艺与非物质文化的漆艺，否则只是纯物质性的漆艺。  

 

简言之，拓福愿意并决心做文艺复兴的启蒙者，做工艺美术运动的发起者，做文化产业的示范者。我们将立足大漆之本，以生态生产、生态消费、生态文化的“大漆艺生态观”为理念，关注生活的大漆，做民用的大漆。拓福坚信，中国漆艺一定能够获得重生与复兴，并大放漆彩，照亮人类的生活。

林云 

拓福集团有限公司 董事长

二零一七年十月十八日