米勒，法国现实主义画家，巴比松画派的代表人物，一生画了许多描写田园风景和农民生活的作品，被誉为伟大的农民画家。

 

让·弗朗索瓦·米勒（1814-1875）出生在诺曼底省的一个农民家庭，幼年时便显露出绘画的天才，23岁时到巴黎师从于画家德拉罗什。这个质朴的青年因为羞涩，有时竟不敢多吃饭，经常饿肚子；还有一次去卢浮宫，不好意思找人问路，结果在街上转悠了好几天时间。画室里的同学都瞧不起他，说他是“土气的山里人”。老师也看不惯他，常斥责他：“你似乎全知道，但又全不知道。”这位乡下来的年轻人实在厌恶巴黎，说这个城市简直就是杂乱荒芜的大沙漠，只有卢浮宫才是艺术的“绿洲”。当他走进卢浮宫的大厅时惊喜地说：“我好像不知不觉地来到一个艺术王国，这里的一切使我的幻想变成了现实。”米勒在巴黎贫困潦倒，为了养家糊口，他用素描去换鞋子穿，用油画去换床睡觉，还曾为接生婆画招牌去换点钱，甚至为了迎合资产者的感官刺激，不得不画一些洛可可风格的香艳体绘画放在画店里出售。有一次他听到人们议论他：“这就是那个除了画下流裸体、别的什么也不会画的米勒。”这使他伤透了心。作为一个农民的儿子，他时刻希望能用自己的画笔描绘法国农民纯朴而勤劳的形象。

拾穗者　[法国]米勒1860年

1848年，他画了一幅《簸谷子的女人》，卖了500法郎。他同他的朋友、动物画家夏尔·雅克商量，用这笔钱到巴比松去定居。当时，画家卢梭和迪亚兹已经在那里安家，米勒十分向往他们的生活。1849年7月的一个晴朗的早晨，他带着妻子和5个孩子，同夏尔·雅克一起，坐车驶向离巴黎90公里的枫丹白露，然后，背着简单的行囊，步行来到巴比松村。这个农民的儿子终于又回到了农村，望着那儿的树木和田野，他高兴地喊着：“啊，上帝，这里真美呀!”他又呼吸到土地的芳香，又听到了森林的喧嚷，童年的情景重现眼前。于是，以卢梭、柯罗和米勒为主要成员的、在欧洲美术史上声名卓著的“巴比松画派”形成了。这时，米勒已35岁，在这个穷困闭塞的乡村，他一住就是27年。

播种者　[法国]米勒1865年

米勒对大自然和农村生活有一种特殊深厚感情，他早起晚归，上午在田间劳动，下午就在不大透光的小屋子里作画。他的生活异常困苦，但这并没有减弱他对艺术的酷爱和追求，他常常由于没钱买颜料就自己制造木炭条画素描。他爱生活、爱劳动、爱农民，他曾说过：“无论如何，农民这个题材对于我是最合适的。”他在巴比松的第一幅作品是《播种者》，接着相继创作了《牧羊女》、《拾穗者》、《晚钟》、《扶锄的男子》、《喂食》等名作。诺贝尔文学奖获得者罗曼·罗兰写过的为数不多的几位名人传记中，只有一位他的同乡——法国画家米勒。

 

米勒从不虚构画面的情景，每一幅画都是从法国农民的真实生活得来的。他的画风质朴凝重，所创造的形象庄严崇高，有雕塑之感。为了寻求画面的整体和谐统一，他极力追求浑然一体的效果。他的艺术语言十分平静，造型单纯、情调含蓄、旋律稳健。在油画笔法上朴实沉着，色调处理上浑厚调和，充满真挚的感人力量，使人陶醉于一种苍茫沉寂的意境之中。

 

由于米勒画了许多劳动者，有人就冠之以“社会主义者”称谓，但他拒不接受，他说：“我只是个农民，是农民中的农民。”米勒单纯与朴素的操守贯穿其一生。

 

米勒一生大都与贫困相伴：寒冷的冬日，蜷缩在角落；交不起房租，买不起画布，在一张画布上重复作画；为了把吃的留给孩子，有一次他竟两天没吃东西，当一位朋友送来政府救济品时，他对妻子说：“我买点木柴回来——我太冷了。”1853年母亲病重，直到去世，米勒都因没钱作旅费而没能回去见母亲一面。米勒说：“痛苦也许正是能给予艺术家以最大表现力的那种东西。”他把痛苦埋在内心深处，尽量保持内心的宁静，不抱怨，不发怒，也不长吁短叹，米勒对痛苦的反映的确让人惊异。之所以能这样，就因为米勒手中那支画笔支撑着他对大地的眷恋，用它表达着与大地相依的生命的同情，无论生，还是死，他都亮着自己农民的身份。他宣称：“我将待在自己的土地上，决不让出哪怕只有木鞋那么大的地方。”

晚钟[法国]米勒1859年

米勒坚持不懈地努力着，不断地向巴黎沙龙递交自己的作品，但却屡屡被评委会拒绝。米勒以固有的品格对抗着巴黎的贵族艺术，艺术沙龙开始渐渐接受他的作品。在1867年的巴黎万国博览会上，米勒名声大噪，他集中展出了过去创作的《拾穗者》、《晚钟》、《牧羊女》等作品，他得到了一枚一级勋章。到1871年，米勒已获得了完全的成功。那些曾被骂、被嘲讽的作品，都以可观的价格售出了。他死后，法国为购回《晚钟》一画，竟花了80多万法郎。在功成名就的同时，米勒的健康却每况愈下，他经常卧床不起。1875年1 月20日，米勒与世长辞。而就在他辞世的前几天，一头被猎狗长时间追逐的牡鹿来到他家的花园中，悲哀地死去了。这个美丽的结局象征着痛苦的、处于死亡边缘的生灵，在米勒那里找到了归宿。

 

罗曼·罗兰这样告诉我们：“向自然界表示友谊是米勒天才的精华所在，这也使这位身处悲惨世界的伟大画家获得了源源不断的灵感。”