画家乔·巴尔的艺术特点是如何形成的?

日期:2023-10-31 / 人气: 589

女画家乔·巴尔是60年代最激进的艺术家之一。美国年轻画家的危机感正值盛时,巴尔在不抛弃传统艺术语言(画布、油画)的前提下,提出了具体的解决办法,这与改行雕塑的唐纳德·贾德或罗伯特.莫里斯等人形成鲜明对比。
1960年,巴尔采取了一种非常简约的“硬边”风格,利用几何规律,最大限度地简化物体的形状,这样,1962-1969年间,她一直在重复着同样的风格:白色或灰色的大幅画布,四边环绕着或黑、或蓝、或绿的窄条。这些画布的表面空空如也,所有的细腻变化都放在边角处(《原始的轻盈集合:红、绿、蓝》,1964-1965,纽约,M.o.M.A.,《无题》,1972-1975,布法罗,奥尔布赖特-诺克斯美术馆)。
 
1969年以后,她彻底放弃画框的概念,而完全投入到边角的处理上,颜色和线条不再处于画布上,而是整个地将画布包裹起来;画面或者垂直放置,或者在离地面几厘米的地方水平放置(《幽暗》,1971),投在墙上或地下的影子作为作品的一部分,扮演不可或缺的角色。巴尔达到了一种宏伟的简洁性。
 
1966年,她参加“系统绘画展”,1968年参加卡塞尔的第四届“资料展”,1975年,纽约的惠特尼美术博物馆举行了巴尔的作品回顾展。1975年以后,她定居阿姆斯特丹。乔·巴尔的作品在美国(M.o.M.A.,古根海姆美术博物馆,纽约的惠特尼美术博物馆,布法罗,奥尔布赖特-诺克斯美术馆)和瑞士(温特图尔,K.M.)的大型博物馆均有收藏。



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