13世纪下半叶在翁布里亚地区活跃他的主要作品在佩鲁贾和阿西西，这两个城市中的一个可能是他的故乡。他唯一标有日期的作品是一件《十字架》画作（佩鲁贾，国家美术馆）。被归干画家名下的作品可能完成于1270-1280年间：《圣弗朗索瓦》（阿西西，天使圣母玛利亚教堂），正是这件作品给了他这一称呼；另有一件《十字架》（佩鲁贾，国家美术馆），是与他人合作的作品；一件祭坛前部装饰屏，只剩下了几块残片（《圣安东尼，基督降架半躺图》和《掩埋》，同上）；《以撒》（阿西西，圣弗朗索瓦教堂的珍宝），另一件祭坛前部的装饰画，也已不全，拆成多块（《圣马太》和《福音使者圣约翰к华盛顿，国家美术馆）；《圣彼得》（布鲁塞尔，原斯托克利特收藏品），《圣西蒙》和《圣巴特雷米》（大都会博物馆，勒曼收藏品）。

装饰圣弗朗索瓦大教堂底层教堂的壁画《基督受难场景》和《圣弗朗索瓦生平场景》，完成时间可能要早几年。再加上几件《十字架刑》（佛罗伦萨，阿克顿基金会；卢浮宫，伦敦，国家美术馆），就组成了画师的所有作品。面对在翁布里亚地区使用的晚期拜占庭风格的僵硬画法，画师显示出了自己的独创性。他的人物线条具有动感，让人物显得生动，甚至具有一种令人伤心的表情。在1272年的《十字架刑》中，基督的右侧肋骨严重内陷，几乎碰着了画板的边缘，整个线条呈现出很大的弯曲；《圣弗朗索瓦》的表现颇具幽默感，身体夸张地拉长，肩膀非常弱小，脑袋也很小。
 

通过对奇特、怪诞和讽刺的追求，为了获得一种强烈的“情感典型”（隆吉语），艺术家可能参考了皮萨诺的榜样，而根据文献，皮萨诺1236年在阿西西工作。然而，有一点可以看出，这位无名艺术家的风格更直接地来自皮萨诺在博洛尼亚的作品《十字架》（约1250)，而非他在阿西西的作品（天使圣母玛利亚教堂，以及当地的博物馆）。在13世纪的最后三分之一阶段，皮萨诺的风格通过“《圣弗朗索瓦》的画师”的传播，影响了阿西西和佩鲁贾地区一些最优秀的画家，而这两个地区从艺术上来讲，与以斯波莱托为中心的翁布里亚南部地区完全不同。“桑塔·齐亚拉的画师”和“加尔多《十字架》的画师”（在这两个称呼之下，可能是同一个人），都只是更加强调了“《圣弗朗索瓦》的画师”在翁布里亚地区开始的“表现主义”倾向。