雷诺阿1841年出生在法国中西部的利莫埃小城的一个穷裁缝家，曾以在陶瓷器皿上作画谋生。他天性乐观、纯朴，热爱生活，热爱大自然，对人和大自然的美，有着极其敏锐的艺术感受力。雷诺阿主要画妇女和儿童肖像，他的画总是充满着欢乐的气氛，人物塑造得有着无法形容的柔和与温暖：笔下的儿童天真稚气，所画的少女更能传达出沉静优雅的情态，充满青春的美丽，犹如一首赞美和抒情的乐曲。他喜欢用各种由浅到深的红色作画，在笔触运用上给人一种跳跃的感觉。作品《红磨坊的舞会》、《包厢》等都十足体现了他的艺术特色。

 

雷诺阿的画有一种清晰和朦胧相融的感觉，他的氛围好像表现得特别活跃。他画哺乳的妻子《母与子》，画幼儿戴着荷叶边帽的可爱模样，画儿子玩耍时的样子，在《游戏的克劳德·雷诺阿》，妻子的衣服是红色的，孩子的脸颊嘴唇是红色的，金黄的头发又夹杂着丝丝的红，绘画笔触仿佛水波涟漪，圆润轻盈，没有一丝生涩，像一弹即破的粉嫩面颊。这是沉浸在印象派喜悦中的雷诺阿，贴上了雷诺阿的符号：娇嫩、柔和、晕色、轻快、圆脸的女子。

伞[法国]雷诺阿1880-1885年

达薇小姐肖像[法国]雷诺阿1880年

红磨坊的舞会　[法国]雷诺阿1876年

雷诺阿以画人物而闻名于世，但是他却很少请职业模特儿，因为他没有钱，无力支付请模特儿的费用。他在作品中所描绘的人物，大多是他的朋友、情人以及妻子。从他笔下的美女身上，依稀可见画家本人的情感历程。雷诺阿24岁时结识了画家朱利·勒克尔。有一段时间，陷于贫困的雷诺阿就住在朱利家中。朱利出身于一个富裕的建筑师世家，他家住的房子原先是一位元帅的公馆。雷诺阿置身其间，常常感到自惭形秽。正是在这里，他见到了朱利妻子的妹妹莉丝·特蕾尔，这个17岁女孩一下子就把雷诺阿给迷住了，他们双双坠入爱河，她成了他的模特，进而成了情人。他们形影不离地生活了7年，但却始终不敢谈婚论嫁，他自知根本无法给心爱的人提供安定优裕的生活。直到1872年，莉丝24岁时嫁给了一位建筑师。雷诺阿遭受到第一次严重的情感打击，他忍受着失去至爱的痛苦，把他为莉丝画的最后一幅肖像赠送给她留念，然后默默离去。此后他们终生没再见过面，当时雷诺阿31岁。直到8年之后，39岁的雷诺阿才遇到了第二位情人艾琳。艾琳也是一个圆脸的姑娘，天真无邪，性情敦厚，出身农家，自甘本分，从不奢望出人头地，因而做什么事都任劳任怨，这使雷诺阿与她相处不再感到自惭形秽。她非常善解人意，只要有空，只要雷诺阿需要，她随时愿意给他当模特儿，不论是在室内还是到室外。她将自己的形貌和身体能够出现在雷诺阿的艺术作品中视为一项殊荣，她崇拜雷诺阿就像崇拜上帝。这个纺织女工好像早就预知雷诺阿命中注定是个绘画大师，她曾发表过一段很“哲学”的论断：“就好比葡萄树生来就是为了酿造葡萄酒一样，雷诺阿这个人就是为了画画才来到这个世界的。画得好也罢，画得不好也罢；功成名就也好，失败潦倒也好，他无法不画画。”

 

艾琳的出现似乎给雷诺阿带来了好运，渐渐地，他开始摆脱穷困，专门经营印象派绘画的画商杜朗·俞耶开始订购雷诺阿的作品，这使他不必再为衣食奔走。1881年，当他积攒了一笔旅费之后，他开始了一次向往已久的艺术之旅。他前往意大利的罗马、佛罗伦萨去拜谒文艺复兴时期那些大师的杰作，在曾经不屑一顾的拉斐尔《椅中的圣母》面前惭愧不已，涌上无限敬意，古典的光辉重新洗礼了雷诺阿；他远赴阿尔及利亚去寻访他终生钦敬的德拉克洛瓦的踪影；他还专程去到埃克斯拜访了长期被冷落的画家塞尚，一年以后才回到巴黎。之后，他特有的风格渐渐形成，并成为他的标记。有印象派的温馨光影，那种光线下波光潋滟的场景；也有古典主义的典雅细腻的人物，注重细节的生动和色彩的均衡，将其画中的女人打造得闪烁着阳光和生命的斑斓。

 

在久别的思念中，雷诺阿才真切地感受到艾琳对他的珍贵。他的心态逐渐平静，他的画作中也开始频频出现艾琳的身姿和面影，如《乡村之舞》、《游船上的午餐》、《伞》。在这些作品中，艾琳被表现得清纯自然、随和亲切，甚至有几分憨态可掬，完全是一副平民女性的形貌，这与此前他在描绘莉丝时有意无意间流露出来的贵族气息，形成了鲜明的对比。譬如，都是表现伞的主题，在《打阳伞的莉丝》中，莉丝是一个衣着华丽、打着阳伞的少女形象；而在《伞》中，艾琳却是一个唯一不打伞的人物。而在当时的巴黎，有没有打伞也是一种身份的标志，雷诺阿却专心画出一个衣着朴素得近乎寒酸且无伞可打的艾琳，其用意是不言自明的。在结婚后长达十年的时间里，雷诺阿一直不愿让巴黎的上流社会知道自己娶了一位纺织女工做妻子，他竟然让艾琳一直生活在阴影里。

 

其实，雷诺阿的人生不如他的画那样灿烂。中年以前为物质所困，晚年受疾病缠绕，47岁那年，一场风寒病过后，雷诺阿的周身关节开始肿痛，他患上了风湿病，不得不拄上拐杖；1910年，他完全丧失了行走能力，不得不坐上轮椅；更为严重的是，他那僵硬变形的手指竟然再也夹不住画笔了。深受风湿病折磨的晚年雷诺阿在护士的帮助下画了许多裸女：《擦脚的浴女》、《两浴女》、《巴利斯的审判》，这些裸女脸庞小而圆，肩窄小圆柔，但胯腹部丰满柔媚，是健壮和柔美的统一，比之古典画家的裸体，更多一种雷诺阿式的温柔和肉感，流淌着炽热的情欲，肌肤表面的用色非常红润，好像这些裸女都沐浴在朝霞中，甚至有点红艳凝香的暧昧。

 

命运之神在他生命的最后日子终于对他露出了一丝微笑：1919年8月，他的《夏潘蒂耶夫人画像》被卢浮宫收藏，法国艺术界为此隆重地邀请雷诺阿出席首展仪式。当白发苍苍的雷诺阿坐着轮椅，缓缓地走进卢浮宫金碧辉煌的殿堂时，所有人都向他鼓掌致敬，像是在欢迎画坛“教皇”。4个月后，雷诺阿死于肺炎，享年78岁。临终之前他喃喃自语：“我才刚刚有了成功的希望啊……”

坐在海边的少女　[法国]雷诺阿1883年