漆艺与东方之文化是何种关系？或许就是“如漆”的关系，是那种 “感于心，合于行，亲于胶漆” 的关系吧。文化是原生的，东方的文化属性在于其“本土性”。而“本土性”在人类学中，直接联系于土地和血缘，因此漆艺的理念与价值就是东方根系精神的体现。更何况漆艺所呈现出的性格是不同于文人绘画的中国艺术的另一支传统。她与彩陶、青铜器在精神层面上更为接近，她更早、更深沉、更阳刚，也更妖娆。所以一说到漆艺，必是溯源，从河姆渡、秦汉开始，来表述漆艺的源远流长。所以，我想借由首届亚洲漆艺展这一平台，聊一聊漆艺中的气质同当下艺术的关系以及她如何在今天与公众在精神上建构“如漆”般的亲近。

 

首先说说漆艺的气质，一是慢，二是贵。“慢”不仅是行为更是态度。她所具有的手工性，以及漫长的等待，更似某种禅修，而“慢”的结果就是对精神的极度沉淀。而所谓“当代性”恰恰就是与世界发展的大方向所背离和疏离的那一块。正如理论家皮道坚先生所说：“当代漆艺是一种利用传统文化资源和媒材来进行的当下视觉创造，其中蕴涵丰富的文化思考;它延续传统文脉，是中国当代艺术领域出现的自身而非西方性的‘边缘话语’，是传统东方哲学思想的当下视觉呈现。”因此，当人类进入新世纪的所谓全球化、互联网时代之后，新的手段的确是层出不穷，生存方式影响着今天艺术的创作。但漆艺精神内涵的东方化，不仅没能被淹没，反倒在今天被再次重视的原因。

 

下面说说“贵”。漆艺从开始生成就带着贵气，她非是一般人家的女儿。而这份贵气，在当下恐怕要有另一番解释，比如她的珍贵性。这种珍贵不是指其高昂的价格，而是指其少见的气质与格调。  

    

所有理念的探讨，皆是为实践所做的准备。如今，首届亚洲漆艺展即将在漆艺的故乡福建举行，这将是漆艺界的一件盛事。此次展览以“传承、引领”为主题，倡导“艺术生活、生活艺术”理念。这当然是个非常好的大概念，是漆艺发展中要把握的大方向。但作为一个展览以及承办此项目的福建省拓福美术馆、福建省拓福漆艺研究院，据悉是中国首家民营企业支持的以收藏、展示、研究经典亚洲漆艺作品为特色的美术馆、研究院。每一年都将通过来自中国、日本、韩国、越南等亚洲国家漆艺作品的展示与交流，来推动亚洲漆艺的进一步发展，这一举措当然具有非常重要的意义。

 

再有一点，个人以为是当下美术馆做展览，尤其是这对漆艺的传播至关重要的，就是如何让漆艺走向公众。中央美术学院院长范迪安先生就在他担任中国美术馆馆长时提出了“公众的美术馆”的概念。他认为：“公众在其中感受艺术，是一种心灵的阅读。对于贵气十足，富含精神性的漆艺如何同观众建构“如漆”的关系，恐怕是拓福美术馆、拓福漆艺研究院要认真思考、完成的实在工作。

 

最后，我想说亚洲漆艺的概念是对东方文化价值的再探求，漆艺中品格的彰显又恰是东方文化自觉的再生成，其所具有的深刻性与未来感，都非常值得期待。

吴洪亮

北京画院副院长、北京画院美术馆馆长

2015年4月20日于捷克首都布拉格