让·布鲁塞尔芒斯最初是版圆学徒，1904年左右跟R.沃特尔斯和E.泰特盖特一道，在I.韦尔凯登的画室学习，之后开始从事创作。他的素描可以造成多样、丰富的效果。在他的绘画中，他受到了比利时在1910 -1914年间对色彩、笔触的探索的影响，并参与了布拉班地区的野兽派。

布鲁塞尔芒斯尤其接受了以“笔触的表面”来构建形状的画法（R.德勒沃瓦）。他的艺术具有故意的粗糙、坚硬的严谨性，反对一切外来影响，尤其是反对20年代的表现主义的影响，这种严峻的风格是他一贯的特点，只在很短的一个时期内才摆脱了一阵子（《制石膏的工匠》，1924）。
 

让·布鲁塞尔芒斯喜爱民间图像，他那粗鲁的稚拙风格跟他同时代流畅的抒情主义恰成对比。1924年，他定居在布鲁塞尔附近的迪尔比克，不久之后就以同一种规范画风景、海景画、静物和人物（《洗衣女士》，1930，布鲁日，格罗宁根博物馆）。在这些作品中，尤其是在1930-1940年绘制的布拉班风景中，画家以一种先入为主的方式去保证画中的规则性。这往往是一些粗暴的综合，几乎摈弃了一切细微差别和氛围，其效果出奇的成功（《母牛与风景》Л929，《冬景》，1938，安特卫普博物馆）。

1931年，让·布鲁塞尔芒斯与珀米克、德·斯麦特和凡·登·贝尔格等人一道，创立了“艺术伙伴”团体，并与他们一起于1938年在布鲁塞尔展出。1936- 1937年，他为音乐家勋伯格和冯德尔的戏剧制作了布景。战后，他的油画中充满了接近干民间画像或漫画的形象（《艺术之友》，1949）。

布鲁塞尔芒斯的美学观使他渐渐靠近非具象艺术，在许多作品中，绘画题材被简化为一些非常简单、色彩鲜艳的形状之间的组合（《春天》，1950，阿姆斯特丹，市立博物馆）。布鲁塞尔芒斯的作品在比利时许多博物馆均有收藏。1979年，阿姆斯特丹市立博物馆为他举办了一次作品回顾展。