克里斯蒂安·罗尔夫斯是在柏林和魏玛美术院学习的绘画，在很长时间里是印象主义绘画的忠实拥护者（《冬日景象》，1889，科隆，W.R.M.）。他曾是多次“分离派”运动的成员，在魏玛任过教，1901年被召至哈根的福尔克旺学院，在那里他发现了新印象主义和凡·高的绘画艺术（1902），在接下来的许多年里他深受其影响（《白桦林》，1907，埃森，福尔克旺博物馆）。

克里斯蒂安·罗尔夫斯最喜欢画的是哈根附近的索斯特教堂（《索斯特的圣帕特洛克尔》，1905-1906，科隆，W.R.M.）。在短暂的“桥社”绘画风格的创作实践（1911-1912）之后，他在60多岁的高龄终于找到了自己的表现方法。在作品中，他将一些以红和蓝为主的、色调一般比较朴素的图形合并在一起。如果说他的这种绘画理念源自于分析性立体主义绘画艺术，那么，罗尔夫斯却凭着似乎要分解表象的强烈的画面节奏感而超越了立体主义（《树下的红屋顶》，1913，卡尔斯鲁厄博物馆，《索斯特塔》，1916-1917，埃森，福尔克旺博物馆）。

克里斯蒂安·罗尔夫斯的刻印艺术作品（1908-1926）数目众多（183幅木板和亚麻画布作品），而且比起油画技法，他更偏爱丹培拉蛋彩技法。他吸收了“桥社”的教益（《吸烟者》，约1912，亚麻漆布，《夫泊》，1921，木板画），但他的艺术风格也体现了19世纪末期象征自然主义的艺术特点（《囚徒》，1918，木板，埃森，福尔克旺博物馆）。

克里斯蒂安·罗尔夫斯最后的绘画作品又回到了一种成熟的印象主义艺术。在作品中，景物融入到图画的意境之中（《在博斯科的房屋》，1936，画在纸上的丹培拉蛋彩，同上）。1929年建立了罗尔夫斯博物馆。1938年，艺术家在德国遭禁，但在瑞士举办了他的一次作品展。